武职网讯（通讯员 毛安玮）3月18日下午，湖北美术学院美术学系教授、《湖北美术学院学报》执行主编陈晶做客 “谈石斋文化艺术长廊”，带来《画里画外——中国画的言与意》专题讲座，艺术设计学院全体师生到场聆听。

  讲座现场

 陈晶教授讲述中国画的言与意

艺术设计学院学生认真听讲

“如何欣赏一幅绘画作品？这既是一个技术层面的问题，也是心理学、文化学、历史学以及社会学问题，绘画所表现和反映的不单是线条、色彩、形象和质感，更多的是对一定时期人类的生活体验和思想情感的展现。”讲座伊始，陈晶开宗明义地抛出要点所在。

    随后，陈晶分“中国绘画最具代表性的形式语言”、“图像背后的故事”和“绘画透现的文化观念”三个版块，作了简明而不失严谨、详实又不觉冗长的讲解。

    陈晶讲到，线条，作为中国绘画最具代表性的形式语言，贯穿整个中国画乃至中国传统艺术发展过程。无论是嘉峪关魏晋墓壁画的姿态各异，亦或 “曹衣出水、吴带当风”的栩栩如生，还是直抒胸臆的写意画，线条作为具有独立审美价值、拥有独立的文化性和内在生命情感的形式语言塑造了中国传统书画艺术，并依然焕发着勃勃生机。

    图像背后究竟蕴含着怎样的故事？如何从画面内容出发，透过现象发觉其中的本质？陈晶以隋唐、两宋、明清时期的中国画传世名作为例，娓娓道来：“如果说作为宰相的韩滉作的《五牛图》是借古喻今、托物言志，那么宋徽宗赵佶所绘的《瑞鹤图》则是利用皇帝的身份暗示天降祥瑞以取信于民从而维持自己的统治，而同为皇帝的赵佶所作的《芙蓉锦鸡图》则是以古代公认的‘鸡有五德’为正面教材告诫臣子要向鸡学习，做五德兼备的官员；明末清初的画僧朱耷则是另一种景象了，他笔下所作花鸟鱼虫、山石册页，常以呆鸟、白眼鱼和山石倾斜、枯树横枝的景象出现，这个自然与他本是明朝皇室子孙目睹国破家亡、异族入侵改朝换代终生悲愤不满的心情有关。”

    “作为东西方两种不同文化，对于人的理解也是不相同的。”论及绘画透现的文化观念，陈晶认为，西方将人作为万物的尺度，中国人则将“共生”作为最高理想，这就势必影响了东西方绘画中所体现出的不同面貌：西方古典绘画将创造“立体感”、“真实感”作为最高标准，中国传统绘画的最高追求则是画家与观者“俯仰于天地间，人在画中游”追求“天人合一”、“道法自然”如入无我的精神境界。

    陈晶教授最后总结道：“每一件优秀艺术作品都蕴含作者的文化观念，同时优秀的艺术作品也成为文化构建的重要部分，传播并书写文化的发展；艺术为人类开辟出一个意志表达的境界，使情感得到慰藉，涵养关爱之心，陶铸同情正义之情操。”讲座在全场热烈的掌声中圆满结束。

（审核：宋霞）